中国音乐剧视野纵横:大道至简、现代化与传统再生——王道诚先生莅临川音举行学术讲座
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发布时间: 2017/4/25 11:29:00
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在细雨浸润的春末初夏之交,4月24日上午10时,应四川音乐学院西南音乐研究中心邀请,中国音乐剧协会副会长、秘书长,中国歌剧研究会理事、副秘书长王道诚先生,在我院锦江校区学术中心梧桐楼三楼学术厅,为川音师生们带来了一场激情洋溢的《中国音乐剧的纵横视野》学术专题讲座。此次讲座由戏文系主任左芝兰教授主持。川音戏文系、戏剧系、音乐学系等一百多名师生现场聆听了讲座。
王道诚先生,1946年生于重庆,一生从军,曾多年担任党和国家重要领导人的文字秘书工作。也曾担任海政话剧团、海政歌舞团、海政歌剧团编导、公安部金盾艺术团正师职编导,文化部专家组成员,公安部高级职称评审委员会委员,解放軍报社特邀评论员,《人民音乐》《中国戏剧》杂志特约记者、编辑等。担任过多界国家级歌剧、舞蹈、音乐剧等大赛评委。创作、导演戏曲《金石口》《战乌龙》,话剧《高峰在前》,歌剧《琴箫月》《红杜鹃》,创作歌曲(作词)《蓝披肩 海魂衫》《他就是他》《在旗帜下》《红杜鹃》《星星月亮》《同船渡》等,香港雨果音像出版的吴雁泽、谭晶演唱cd集《大黄河》和《红盖头》撰稿、作词。
王道诚先生的讲座从本人名字中的“道”开始释题,引入讲座的四个部分。第一,“大道至简的几个基本认识”。数千年以来,中国歌舞剧一直是以写实歌舞剧与写意歌舞剧两条线相克相生、互动前行。王先生引入王国维“以歌舞讲故事”的定义,音乐剧其实就是歌舞剧,在中国源远流长,从来就不是“舶来品”。中国音乐歌舞剧具有鲜明的中国特色。第二,“第一次现代化运动”。在民国时期,因欧美歌舞剧的引进,中国传统歌舞剧以黎锦晖为开端,国共两党积极推动,走上现代化之途。王先生指出,20世纪初以来,由于欧美歌舞剧尤其是好莱坞歌舞片和百老汇舞台剧,被同步、广泛地引进中国,对中国传统歌舞剧带来巨大冲击。第三,“第二次现代化运动”。20世纪60-70年代初,以《智取威虎山》《沙家浜》《杜鹃山》《红灯记》为代表的现代京剧改革,将20世纪中国现代化运动推向高潮。王先生认为现代京剧改革以传统京剧的美学为基础,同时吸取民间小戏和欧美歌舞剧的优点,是与百老汇写实叙事音乐剧媲美的写意叙事音乐剧巅峰。第四,“第三次现代化运动”。改革开放以来,欧美音乐剧先后引进中国,中国随之走上“舶来品”现代化的“不归”之路。王先生作出解读,由于传统断裂和对音乐剧的错误认识,导致现代中国人误以为“西餐”音乐剧就是音乐剧的全部,唯欧美音乐剧为尊,误入“舶来品”的陷阱。
王先生将自己历经的亲身经历以及从未向大众公开的一些生动案例,配合四个部分作出了详尽清晰的讲解。王先生结合习近平总书记关于“文化自信”等理论阐述总结,中国音乐歌舞剧的现代化运动至今没有到位,一直没有准确地找到自己独特的差异化定位。中国音乐歌舞剧从来就不止欧美歌舞剧一个来源,更主要也是最基础的,是源自中国血脉的民间小戏和戏曲,三者共同构成中国现代歌舞剧的整体形象。中国歌舞剧的未来一定是以中国传统的歌舞叙事文化为基础,同时吸取欧美歌舞剧的先进美学思想,古今传承、中外兼容,写实与写意的美学互动。
王先生的精彩讲座引起了在场师生数十次热烈掌声。讲座尾声,西南音乐研究中心秘书长、四川音乐学院宣传部部长雍敦全教授代表四川音乐学院党委书记、院长、中心主任林戈尔教授,感谢王道诚先生在百忙之中为川音师生呈现了一场精彩纷呈的学术盛宴。雍教授高度评价了王先生为中国音乐剧事业的建设和发展所做的卓越贡献,同时也对王先生“学艺先立德”的高尚品格表达了深深的敬意。最后,王道诚先生以标准漂亮的军姿向大家致敬。在场师生们无不动容,纷纷表达了敬意与兴奋之情。大家表示,王先生此次中国音乐剧传道,不仅拓宽了我们的学术视野、激发了我们对音乐剧的学习激情,更是启迪了师生们关于音乐艺术的思考,提高了人生志向的品味!